Shahryar Nashat

Shahryar Nashat b. 1975, Genève) fait des sculptures, des vidéos, et d'autres œuvres dans lesquelles le corps humain et de ses représentations jouent un rôle central. Cependant, ce n'est pas simplement une question d'analyse visuelle. Plutôt, Nashat obtient à l'expérience de ce que signifie être un corps, à un moment où les technologies qui filtre l'expérience d'encourager la fragmentation et de la distance. Le désir, la mortalité, la fragilité et la résilience sont parmi les préoccupations thématiques de son travail d'adresses. Nashat accorde une attention particulière à l'encadrement et les socles, de les considérer comme partie intégrante de son travail. Il a également modifie souvent la galerie de l'architecture et de l'éclairage, permettant à ses expositions de fonctionner comme pleinement incarnée méditations sur la capacité de l'art à refléter l'état actuel de la vie humaine. Leur prescience et de mystère aussi les faire fonctionner comme des fenêtres dans un avenir incertain. Shahryar Nashat est l'objet d'une exposition solo au Musée d'Art Moderne de New York, à travers 8 Mars 2020. Il a été l'objet d'expositions en solo à SMK—Statens Museum for Kunst, Copenhague (2019); Institut Suisse (2019); Kunsthalle de Bâle, Suisse (2017); Portikus, Francfort (2016); Schinkel Pavillon, Berlin (2016); Carpenter Center for the Visual Arts, de l'Université de Harvard, Cambridge, Massachusetts (2015), le Palais de Tokyo, Paris (2014); Kunstverein de Nuremberg, en Allemagne (2010); et la Kunst Halle Sankt Gallen, Suisse (2009). Il a été inclus dans L. A. 2016: un, la, si, seulement, Hammer Museum, Los Angeles (2016); 20e Biennale de Sydney (2016); Le Grand Balcon, La Biennale de Montréal (2016); 8e Biennale de Berlin (2014); et les ILLUMInations de la 54e Biennale de Venise (2011), parmi beaucoup d'autres institutions des expositions de groupe. Nashat de fonctions de travail dans les collections permanentes de plusieurs musées dans le monde entier, y compris le Centre Pompidou, à Paris; à la Galleria d'Arte Moderna e Contemporanea di Bergamo (GAMeC), Turin, Italie; Kunstmuseum Saint Gall, en Suisse, au Kunsthaus Zürich; et Walker Art Center, Minneapolis. Il vit et travaille à Los Angeles.